新たな芸術的探求の領域
リサ・ジャムホウリーは高校を卒業したばかりの時、致命的な交通事故に遭い、乗客としてその場にいました。シートベルトの一部が彼女の頭蓋骨を貫通し、頭の一部をチタンで再建する必要がありました。夏の間、友人たちが大学の準備をしている間、彼女は数ヶ月間ベッドに閉じ込められ、あまり動くことができませんでした。この経験は身体的にも感情的にも深刻なトラウマを残し、彼女の背中と腰に持続的な傷害を与えました。また、これは彼女のアーティストとしての旅とクリエイティブテクノロジストとしての始まりを示すものでした。
「ベッドで回復している間、私は自分の身体をコントロールできませんでした」とジャムホウリーは言いました。「それが私に自分の身体性について深く考えるきっかけを与えました。」
首と背中の動きが少し戻ると、彼女はヨガを始め、動きを癒しの手段として受け入れました。時間が経つにつれて、彼女は800時間の認定ジヴァムクティヨガインストラクターになるまで進展しました。ヨガはまた、サーカスアートへの入り口でもあり、彼女はシルクやロープでのエアリアルアクロバットの訓練を受け、最終的にはアマチュアパフォーマンスキャリアに繋がりました。10年以上にわたり、彼女はニューヨークを拠点に国内外で旅行し、パフォーマンスを行いました。
パフォーマンスを始めると、ジャムホウリーは大学を卒業し、デジタルコミュニケーションの仕事をしていました。彼女の仕事はデスクでの長時間の作業を必要とし、背中と腰の問題を悪化させ、テクノロジーとの関わり方を再評価するきっかけとなりました。
これが彼女の推進テーマとなり、最終的にはニューヨーク大学のインタラクティブテレコミュニケーションプログラムの大学院に進学することに繋がりました。
「私の大学院研究は、身体とテクノロジーの関係を理解することに焦点を当てました」と彼女は言いました。「この関係がより健康的である方法を思い描き始めました。テクノロジーが私たちの生活に存在するなら、私たちの創造性や人間性を高めるためにどのように活用できるでしょうか？」
この概念を受け入れ、アクロバティックなルーツを活かして、ジャムホウリーはテクノロジーと現代サーカスのパフォーマンスを組み合わせたインタラクティブなパフォーマンスの実験を始めました。彼女の大学院の作品には生成的機械学習も含まれており、学位を取得した後、彼女はアドビの新たに設立された機械知能デザイングループに参加し、機械学習とクリエイティブプラクティスの交差点における新しいツールの研究とプロトタイピングを行いました。
しかし、クリエイティブアートに戻りたいと思ったジャムホウリーはアドビを離れ、新しいメディアアーティストとしてインタラクティブプロジェクトの開発に完全に取り組むようになりました。すぐに、彼女はデジタルキャプチャや3Dモデリング、スキャンに興味を持ち、彫刻の歴史や彫刻を通じて動きをキャプチャする概念を探求し始めました。
平均的な女性の測定値に基づいた人気の彫刻ノーマの物語は、1945年6月号のタイムマガジンに掲載され、平均化の概念と彫刻の遺産と結びつき、ジャムホウリーの次のプロジェクトにインスピレーションを与えました。その頃、彼女はニューミュージアムのアート、デザイン、テクノロジーインキュベーターであるNEW INCに参加していました。彼女の作品、マケットは、ダンス、ダイナミックアバター、そして16台のPrimeカメラを備えたOptiTrackモーションキャプチャ（モキャプ）システムを融合させた、考えさせられるインタラクティブパフォーマンスです。
ノルムからの脱却
MAXliveフェスティバルでの展示のために開発され、NEW INCとEYメタバースラボからの追加サポートを受けたマケットは、6つのシーンで構成され、物理的および仮想空間の両方で同時に展開されます。パフォーマンスはライブダンス振付を中心に展開されます。静かな彫刻庭園から始まり、ダンサーたちは観客を一連のますます抽象的な仮想シーンへと導きます。OptiTrackモキャプスーツを着たダンサーたちは、OptiTrackカメラによってリアルタイムでステージ上で追跡されます。OptiTrackのMotiveソフトウェアと組み合わせて、モーションデータはUnreal Engineにストリーミングされ、投影された風景内の一連の彫像やオブジェクトをアニメーション化します。「本当に仮想世界を生成していて、パフォーマーたちは動きながらリアルタイムでそれに影響を与えています」とジャムホウリーは言いました。
真の芸術的表現として、ジャムホウリーはパフォーマンスに平均化技術を用いています。「観客は一対一の動きの比率を見ることはありません」と彼女は説明しました。「私がやっているのは、ダンサーたちの動きを一連のアバターに平均化することです。彫刻自体は、ダンサーたちのフォトグラメトリースキャンから作成され、これも平均化されています。」作品が進むにつれて、彫刻は表現豊かな振付にインスパイアされた魅惑的な形に変わります。束縛から解放され、規範的な型から解き放たれ、全く異なるものになります。
ジャムホウリーは大学院でOptiTrackシステムの実験を始めた際、マケットは元々ライブパフォーマンスとして意図されていなかったと述べました。「それは彫刻のアイデアから生まれ、初期のコンセプトは一連の3Dプリントおよび拡張現実の彫刻を作成することでした」と彼女は言いました。「オナシスONXにパフォーマンス可能なOptiTrackシステムがあることを知ったとき、私は非常に興奮しました。これはパフォーマンスでなければならないと確信しました。」
OptiTrackと協力し、ハイブリッドムーブメントカンパニーのフランソワーズ・ヴォランジェとアンドレア・ニッキ・オルティスと共に、ジャムホウリーはシンプルなプロトタイプの開発を始めました。「私たちはそれがどこに導くのか分かりませんでした—ただOptiTrackシステムで遊び始め、振付を実験しました」と彼女は言いました。「パフォーマンスは、OptiTrackツールの知識、メディアの可能性への深い関心、そしてそれから何が創造できるかということから生まれました。」
OptiTrackについて
OptiTrackは、3D精度、低遅延出力、使いやすいワークフロー、そして多数の開発者ツールを通じて、3Dトラッキングシステムの世界的リーダーです。ドローンや地上ロボットのトラッキング、運動科学、バーチャルプロダクション、メディア、放送、映画やゲームのキャラクターアニメーション、さらにはバーチャルリアリティやミクスドリアリティのトラッキング市場にサービスを提供しており、OptiTrackは最も広く使用されているトラッキングソリューションであり、要求の厳しい世界のトップの学術研究やプロフェッショナルチームに好まれています。
リサ・ジャムホウリーによって作成され、ハイブリッドムーブメントカンパニーによって演じられ、オナシスONXでDEMOとして発表されました。写真/ビデオはキリル・コバレフスキーによるものです。
フランソワーズ・ヴォランジェ、グラスホッパー・ミッチ、アンドレア・ニッキ・オルティス、ハイブリッドムーブメントカンパニーのグラハム・リースによって演じられたマケットは、オナシスONXでMAXliveとして発表されました。写真はルイス・スアレスとアリシア・クラビッツによるものです。メディアアートエクスプロレーションによって制作されました。
