Nové oblasti umeleckého objavovania
Lisa Jamhoury práve ukončila strednú školu, keď bola pasažierkou v takmer smrteľnej autonehode. Časť bezpečnostného pásu prešla jej lebkou, čo si vyžiadalo rekonštrukciu časti hlavy titánom. Bolo leto a zatiaľ čo jej priatelia sa pripravovali na vysokú školu, ona strávila mesiace pripútaná na lôžko, neschopná robiť veľa. Táto skúsenosť bola hlboko fyzicky a emocionálne traumatizujúca, zanechávajúc trvalé zranenia na jej chrbte a bokoch. Zároveň to znamenalo začiatok jej cesty ako umelkyne a kreatívnej technológie.
"Keď som ležala v posteli a zotavovala sa, nemala som kontrolu nad svojím fyzickým telom," povedala Jamhoury. "A to ma podnietilo hlboko premýšľať o svojej vlastnej fyzickosti."
Hneď ako získala späť určitú mobilitu v krku a chrbte, začala cvičiť jogu, prijímajúc pohyb ako prostriedok uzdravenia. Postupom času sa stala certifikovanou inštruktorkou Jivamukti jogy s 800 hodinami výcviku. Joga bola tiež jej vstupnou bránou do cirkusových umení, kde sa školila v leteckej akrobacii na hodvábnych lanách a lanách, čo nakoniec viedlo k amatérskej kariére v oblasti vystúpení. Po viac ako desaťročnej kariére cestovala a vystupovala na národnej a medzinárodnej úrovni, pričom sídlila v New Yorku.
Keď začala vystupovať, Jamhoury už dokončila vysokú školu a pracovala v digitálnych komunikáciách. Jej práca si vyžadovala dlhé hodiny za stolom, čo zhoršovalo problémy s jej chrbtom a bokmi a podnietilo ju prehodnotiť, ako interaguje s technológiou.
Toto sa stalo hnacím motívom, ktorý ju nakoniec priviedol na postgraduálne štúdium na Interaktívnom telekomunikačnom programe New York University.
"Môj postgraduálny výskum sa zameriaval na pochopenie vzťahu medzi fyzickým telom a technológiou," povedala. "Začala som si predstavovať spôsoby, ako by tento vzťah mohol byť zdravší. Ak má technológia byť súčasťou našich životov, ako ju môžeme využiť na zlepšenie našej kreativity a našej humanity?"
Prijímajúc tento koncept a čerpajúc z jej akrobatických koreňov, Jamhoury začala experimentovať s interaktívnymi vystúpeniami, ktoré kombinovali technológiu s modernými cirkusovými činmi. Jej postgraduálna práca sa tiež zaoberala generatívnym strojovým učením a po dokončení svojho titulu sa pripojila k novo vytvorenej skupine Machine Intelligence Design v Adobe, kde skúmala a prototypovala nové nástroje na rozhraní strojového učenia a kreatívnej praxe.
Ale túžiac vrátiť sa k kreatívnym umeniam, Jamhoury opustila Adobe a plne sa zapojila do vývoja interaktívnych projektov ako umelkyňa nových médií. Čoskoro sa zaujímala o digitálne snímanie a 3D modelovanie a skenovanie a začala skúmať históriu sochárstva a koncept zachytávania pohybu prostredníctvom sochárstva.
Príbeh Normy, populárnej sochy založenej na priemerných rozmeroch žien, ktorá bola predstavená v júlovom čísle časopisu Time z roku 1945, v kombinácii s konceptom priemerovania a dedičstvom sochárstva, inšpiroval Jamhouryho ďalší projekt. Do tej doby sa pripojila k NEW INC, inkubátoru umenia, dizajnu a technológie v Novom múzeu súčasného umenia. Jej dielo, nazvané Maquette, je podnetné interaktívne vystúpenie, ktoré spája tanec, dynamické avatary a OptiTrack systém zachytávania pohybu (mocap) s 16 Prime 13 kamerami.
Únik od noriem
Vyvinuté pre a vystavené na MAXlive festivale v Onassis ONX s ďalšou podporou od NEW INC a EY Metaverse Lab, Maquette sa odohráva v šiestich scénach a rozvíja sa súčasne v fyzických a virtuálnych priestoroch. Vystúpenie je zamerané na živú tanečnú choreografiu. Začínajúc v pokojných sochárskych záhradách, tanečníci vedú publikum cez sériu čoraz abstraktnejších virtuálnych scén. Oblečení v OptiTrack mocap oblekoch sú tanečníci sledovaní na pódiu v reálnom čase kamerami OptiTrack. V kombinácii so softvérom OptiTrack's Motive sa pohybové dáta streamujú do Unreal Engine, ktorý animuje sériu sôch a objektov v rámci projektovanej krajiny. "Skutočne generuje virtuálny svet a umelci naň vplývajú v reálnom čase, ako sa pohybujú," povedala Jamhoury.
V pravom umeleckom vyjadrení Jamhoury používa techniky priemerovania vo vystúpení. "Publikum nikdy nevidí pomer pohybu 1:1," vysvetlila. "To, čo robím, je priemerovanie pohybov tanečníkov cez sériu avatarov. Socha samotná je vytvorená z fotogrametrických skenov tanečníkov, ktoré boli tiež priemerované." Ako sa dielo vyvíja, socha sa mení na očarujúcu formu inšpirovanú expresívnou choreografiou. Oslobodená, je schopná oslobodiť sa od svojho normatívneho formátu—stáva sa niečím úplne iným.
Jamhoury, ktorá začala experimentovať so systémami OptiTrack počas postgraduálneho štúdia, povedala, že Maquette pôvodne nemala byť živým vystúpením. "Vychádzalo to z tohto nápadu sochárstva a pôvodný koncept bol vytvoriť sériu 3D tlačených a rozšírených realitných sôch," povedala. "Keď som sa dozvedela, že Onassis ONX má systém OptiTrack na vykonateľnom pódiu, veľmi ma to nadchlo. Vedela som, že to musí byť vystúpenie."
Pracujúc so OptiTrack a spolupracujúc s Françoise Voranger a Andreou Nikki Ortiz z Hybrid Movement Company, Jamhoury začala vyvíjať jednoduchý prototyp. "Nevedeli sme, kam to povedie—len sme začali experimentovať so systémom OptiTrack a choreografiou," povedala. "Vystúpenie vzniklo z poznania nástroja OptiTrack, hlbokého záujmu o možnosti média a toho, čo by sa z neho dalo vytvoriť."
O OptiTrack
OptiTrack je svetovým lídrom v systémoch 3D sledovania vďaka svojej 3D presnosti, nízkej latencii, jednoduchým pracovným postupom a množstvu nástrojov pre vývojárov. Obsluhuje trhy v sledovaní dronov a pozemných robotov, pohybových vedách, virtuálnej produkcii, médiách, vysielaní a animácii postáv pre film a hry, ako aj sledovaní virtuálnej reality alebo zmiešanej reality, OptiTrack je najpoužívanejším riešením sledovania a je obľúbené medzi náročnými svetovými akademickými výskumnými a profesionálnymi tímami.
Maquette vytvorila Lisa Jamhoury, vystúpenie Hybrid Movement Company, prezentované na DEMO v Onassis ONX. Foto/video od Kirilla Kovalewského.
Maquette vystúpenie Françoise Voranger, Grasshopper Mitch, Andrea Nikki Ortiz a Graham Reese z Hybrid Movement Company, prezentované na MAXlive v Onassis ONX. Fotografie od Luisa Suareza a Alycie Kravitz. Vyprodukované Media Art Xploration.
